title: Performance of a solo concert program
metadata.name: dc.contributor.advisor
metadata.value: Лаврова Светлана Витальевна
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.contributor.advisor
metadata.value: Lavrova Svetlana Vitalevna
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.contributor.author
metadata.value: Гапбаева Маргарита Маратовна
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.contributor.author
metadata.value: Gapbaeva Margarita Maratovna
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.contributor.editor
metadata.value: Горчакова Галина Владимировна
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.contributor.editor
metadata.value: Gorcakova Galina Vladimirovna
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.date.accessioned
metadata.value: 2024-07-25T11:50:39Z
metadata.lang: -
metadata.name: dc.date.available
metadata.value: 2024-07-25T11:50:39Z
metadata.lang: -
metadata.name: dc.date.issued
metadata.value: 2024
metadata.name: dc.identifier.other
metadata.value: 089908
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.identifier.uri
metadata.value: http://hdl.handle.net/11701/46604
metadata.lang: -
metadata.name: dc.description.abstract
metadata.value: Выпускная квалификационная работа
  (исполнение вокальной концертной программы)
  направление «Вокальное искусство»
  Гапбаева Маргарита Маратовна
  
  
  Программа:
  1. В. А. Моцарт, Речитатив и ария Графини из оперы «Свадьба Фигаро».
  2. В. Беллини, Ария Нормы «Casta diva» из оперы «Норма».
  3. С.С. Прокофьев, Ария Наташи Ростовой из оперы «Война и мир»
  4. М.И. Глинка, Каватина Гориславы из оперы «Руслан и Людмила»
  5. К. Дебюсси, романс на стихотворение Ш. Бодлера «Испарившаяся душа» (L'âme évaporée)
  6. С.В. Рахманинов, романс на текст М. Гюйо (Перевод И. Тхоржевского) «Сумерки»
  Руководитель ВКР: Заслуженная артистка РФ, доцент Галина Владимировна Горчакова.
  
  Аннотация:
  Выпускная квалификационная работа представляет собой вокальную концертную программу, составленную из классических и современных произведений мировой и отечественной вокальной музыки. 
  
  1) «Свадьба Фигаро» — музыкальная комедия (опера-буффа) в четырёх действиях, написанная в 1786 году Вольфгангом Амадеем Моцартом на итальянское либретто, написанное Лоренцо Да Понте.
  В программе присутствует речитатив и ария Графини «E Susanna non vien» представляющая вокальную технику старинной музыки XVIII века. В опере графиня Альмиавива (Countess Almaviva) является одним из центральных персонажей. Она — жена графа Альмавива, который пытается изменить ей со служанкой Сюзанной, невестой Фигаро. Графиня — элегантная, умная и грустная женщина, страдающая от измен графа и тоскующая по утраченной любви. Ее персонаж является одним из самых эмоционально насыщенных и глубоких в опере. Графиня также играет важную роль в развитии сюжета, помогая разгадать интриги и препятствуя планам графа.
  
  Графиня Альмиавива представляет собой образ женщины, столкнувшейся с предательством и обманом, но оставшейся достойной и благородной в любовных испытаниях. Ее персонаж добавляет сложности и эмоциональную глубину к опере "Свадьба Фигаро", делая ее одним из наиболее запоминающихся и волнующих персонажей оперного репертуара.
  Оперная драматургия Моцарта вылились в операх buffa и зингшпилях венских лет. Взаимопроникновение высокого и бытового, комедийного и серьёзного иногда трагического – духовные поиски эпохи XVIII века.
  Ария Графини показывает силу души героини. В речитативе слышны волнение, драматизм (минор). Затем новая сфера чувств. В I части арии andante боль ещё не изжита. Горестным фразам гобоя отвечают патетические мужественные фразы голоса. Во II части торжествует мажор, воплощая решимость.  Это прообраз героической арии seria.
  
  
  2) «Норма» — лирическая трагедия в двух актах итальянского композитора Винченцо Беллини. Либретто написано Феличе Романи по трагедии Александра Суме «Норма, или Детоубийство».
   «Норма» считается одной из вершин итальянской оперной музыки XIX в. Ария «Casta diva» из оперы «Норма» Винченцо Беллини является одной из самых известных и популярных арий в оперном репертуаре. Она исполняется главной героиней Нормой в первом акте оперы. В этой арии Норма обращается к луне, просит ее светить мирно и спокойно, и просит помощи в любви и мире. Ария Нормы — это красивое и возвышенное произведение, которое выражает глубокие чувства, мудрость и красоту природы. Мелодия арии является изысканной и эмоционально насыщенной, отражая внутренний мир Нормы, ее стремление к миру и гармонии. «Casta diva» характеризуется лирическим звучанием, красивыми мелодиями и сложной вокальной партией, требующей высокого мастерства исполнителя.
  Композитор в данной арии подразумевает, что вокалистка обладает достаточно высоким диапазоном. Для передачи глубоких чувств и эмоций, присущих этой арии, исполнитель должен обладать выразительностью и музыкальной чувствительностью. Ария содержит длинные фразы, требующие хорошей техники дыхания и умения правильно работать с голосоведением, особенно здесь важно умение петь legato. Исполнение требует от вокалистки способности вкладывать в музыку глубокие эмоции и передавать сложные чувства.
  Ария имеет форму кантабиле. Она начинается с медленного вступления, за которым следует изысканная мелодия, пронизанная лирической красотой. Оркестровка обогащает ее звучание и создает атмосферу возвышенности и величия. Она включает в себя духовые, струнные и клавишные инструменты.
  
  
  3) «Война и мир» — это опера в двух действиях, написанная Сергеем Прокофьевым по роману Л. Н. Толстого.
  
  Ария Наташи Ростовой из оперы "Война и мир" композитора Сергея Прокофьева является одним из ярких моментов в этом музыкальном произведении. Эта ария выделяется своей эмоциональностью, глубиной и драматизмом, отражая внутренний мир и переживания героини. Ария требует от исполнителя передачи широкого диапазона эмоций — от нежности и уязвимости до страсти и отчаяния. Ария содержит высокие ноты, которые требуют профессиональной техники и контроля над голосом. Исполнитель должен быть способен плавно переходить от низких нот к высоким, сохраняя красоту звучания. 
   Наташа Ростова — молодая, живая и чувственная девушка, одна из главных героинь романа "Война и мир". Она представлена как эмоциональная, страстная и полная жизни личность. В опере Наташа переживает различные события, начиная от молодости и влюбленности до трагических потерь и самопознания. Ее история отражает сложный путь к зрелости и пониманию себя. Наташа переживает сложные отношения, включая князя Андрея Болконского и Пьера Безухова. Ее любовные переживания и внутренние конфликты являются важной частью сюжета.
  Наташа Ростова является символом женской силы, стойкости и эмоциональной глубины в романе "Война и мир". Ее персонаж отражает сложности жизни, любви и человеческих отношений в условиях войны и мира, делая ее одним из наиболее запоминающихся персонажей в литературе.
  
  4) «Руслан и Людмила» — это опера в пяти действиях Михаила Ивановича Глинки, основанная на одноимённой поэме Александра Сергеевича Пушкина.
  
  Каватина Гориславы — это ария из оперы "Руслан и Людмила" Михаила Глинки. Опера была написана в 1842 году и является одним из наиболее известных произведений русской оперной классики.
   Каватина Гориславы является одним из ярких моментов этой оперы и характеризуется своей лиричностью, красотой и глубоким эмоциональным зарядом. Она представляет собой прекрасный пример романтической оперной музыки, сочетающей в себе эмоциональное напряжение и красоту мелодии.
  Сложность исполнения заключается в быстром темпе и постоянной эмоциональной экспрессии, которая нарастает с самого начала. Нужна твердая опора и достаточно длинное дыхание.
  
  5) "Испарившаяся душа" (L'âme évaporée) — это романс, написанный французским композитором Клодом Дебюсси (Claude Debussy). Это одно из произведений из цикла "Cinq Poèmes de Baudelaire" (Пять стихотворений Бодлера), которое было опубликовано в 1889 году. Текст романса основан на стихотворении Шарля Бодлера (Charles Baudelaire) "L'âme évaporée et souffrante" ("Испарившаяся и страдающая душа") из его поэмы "Les Fleurs du mal" ("Цветы зла").
  
  Музыка романса отличается характерным дебюссиевским стилем, который сочетает в себе впечатления, эмоции и образы. Это произведение отличается изысканной гармонией, мелодичностью и тонкими нюансами исполнения. Романс "L'âme évaporée" является прекрасным примером французской музыки конца XIX века и является важной частью творчества Клода Дебюсси. 
  
  6) Романс "Сумерки" на текст М. Гюйо (в переводе И. Тхоржевского) был написан Рахманиновым в 1893 году. Это одно из его ранних вокальных произведений, которое стало популярным благодаря красивой мелодии и глубокому эмоциональному содержанию.
  
  Текст романса "Сумерки" описывает момент заката, когда природа погружается в тишину и спокойствие. Эта атмосфера отражается и в музыке Рахманинова: мелодия медленная, лирическая и наполненная меланхолией. Композиция отличается изысканной гармоникой и глубоким чувственным звучанием. Рахманинов был мастером передачи эмоций через музыку, и романс "Сумерки" — прекрасный пример его таланта в этом отношении. Это произведение отличается проникновенностью и красотой, которые делают его одним из наиболее любимых романсов как исполнителями, так и слушателями.
  
  "Сумерки" Рахманинова на текст М. Гюйо (в переводе И. Тхоржевского) остается одним из ярких произведений вокального творчества композитора, признанным как шедевр русской романсовой музыки.
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.description.abstract
metadata.value: Graduation qualification work
  (performance of a vocal concert programme)
  direction "Vocal Art"
  Gapbayeva Margarita Maratovna
  
  
  Programme:
  1. W. A. Mozart, Recitative and aria of the Countess from the opera "The Marriage of Figaro".
  2. V. Bellini, Norma's aria "Casta diva" from the opera "Norma".
  3. S.S. Prokofiev, Natasha Rostova's aria from the opera War and Peace
  4. M.I. Glinka, Cavatina Gorislava from the opera Ruslan and Lyudmila
  5. К. Debussy, a romance to the poem by Charles Baudelaire "The Evaporated Soul" (L'âme évaporée)
  6. S.V. Rachmaninoff, a romance to a text by M. Guyot (Translation by I. Tkhorzhevsky) "Twilight".
  Head of the VKR: Honoured Artist of the Russian Federation, Associate Professor of the St. Petersburg University Galina Vladimirovna Gorchakova.
  
  Annotation:
  The graduate qualification work is a vocal concert programme composed of classical and contemporary works of world and domestic vocal music. 
  
  1) "The Marriage of Figaro" is a musical comedy (opera-buffa) in four acts written in 1786 by Wolfgang Amadeus Mozart on the Italian libretto written by Lorenzo Da Ponte.
  The programme includes a recitative and the Countess's aria "E Susanna non vien", which represents the vocal technique of 18th century early music. In the opera, Countess Almaviva is one of the central characters. She is the wife of Count Almaviva, who tries to cheat on her with the servant Susanna, Figaro's fiancée. The Countess is an elegant, intelligent and sad woman who suffers from the Count's infidelities and longs for her lost love. Her character is one of the most emotionally intense and profound in the opera. The Countess also plays an important role in the development of the plot, helping to unravel the intrigue and thwart the Count's plans.
  The Countess Almiaviva is an image of a woman who faces betrayal and deceit, but remains honourable and noble in the trials of love. Her character adds complexity and emotional depth to The Marriage of Figaro, making her one of the most memorable and exciting characters in the operatic repertoire.
  Mozart's operatic dramaturgy culminated in the buffa operas and zingspiel of the Viennese years. The interplay of the high and the everyday, the comic and the serious, and sometimes the tragic, are the spiritual quests of the 18th century epoch.
  The Countess's aria shows the strength of the heroine's soul. In the recitative one can hear excitement and drama (minor). Then a new sphere of feelings. In the first 'andante' part of the aria, the pain has not yet been eradicated. The sorrowful phrases of the oboe are answered by pathetic, courageous phrases of the voice. In Part II the major triumphs, embodying determination.  This is a prototype of the heroic aria seria.
  
  2) Norma is a lyrical tragedy in two acts by Italian composer Vincenzo Bellini. The libretto was written by Felice Romani based on the tragedy "Norma, or Infanticide" by Alexandre Sume.
   "Norma" is considered one of the pinnacles of Italian opera music of the 19th century. The aria "Casta diva" from Vincenzo Bellini's opera "Norma" is one of the most famous and popular arias in the opera repertoire. It is sung by the main character Norma in the first act of the opera. In this aria, Norma addresses the moon, asking it to shine peacefully and calmly, and asking for help with love and peace. Norma's aria is a beautiful and sublime piece that expresses the deep feelings, wisdom and beauty of nature. The melody of the aria is exquisite and emotionally rich, reflecting Norma's inner world and her desire for peace and harmony. "Casta diva" is characterised by lyrical sound, beautiful melodies and a complex vocal part that requires a high level of skill on the part of the performer.
  In this aria, the composer assumes that the vocalist has a fairly high range. To convey the deep feelings and emotions inherent in this aria, the performer must have expressiveness and musical sensitivity. The aria contains long phrases that require good breathing technique and the ability to work properly with vocalisation, especially the ability to sing legato. The performance requires the vocalist's ability to put deep emotion into the music and convey complex feelings.
  The aria takes the form of a cantabile. It begins with a slow introduction, followed by an exquisite melody, imbued with lyrical beauty. The orchestration enriches its sound and creates an atmosphere of sublimity and grandeur. It includes wind, string and keyboard instruments.
  
  3) War and Peace is an opera in two acts written by Sergei Prokofiev, based on the novel by Leo Tolstoy.
  
  Natasha Rostova's aria from the opera War and Peace by composer Sergei Prokofiev is one of the highlights of this musical work. This aria stands out for its emotionality, depth and drama, reflecting the inner world and experiences of the heroine. The aria requires the performer to convey a wide range of emotions, from tenderness and vulnerability to passion and despair. The aria contains high notes that require professional technique and control of the voice. The performer must be able to move smoothly from low notes to high notes while maintaining the beauty of the sound. 
   Natasha Rostova is a young, lively and sensual girl, one of the main characters of the novel War and Peace. She is presented as emotional, passionate and full of life. In the opera Natasha experiences various events, from youth and falling in love to tragic loss and self-discovery. Her story reflects a complex journey to maturity and understanding of self. Natasha experiences complex relationships including Prince Andrei Bolkonsky and Pierre Bezukhov. Her love experiences and inner conflicts are an important part of the plot.
  Natasha Rostova is a symbol of female strength, resilience and emotional depth in the novel War and Peace. Her character reflects the complexities of life, love and human relationships in war and peace, making her one of the most memorable characters in literature.
  
  4) Ruslan and Lyudmila is an opera in five acts by Mikhail Ivanovich Glinka, based on the poem of the same name by Alexander Sergeyevich Pushkin.
  Gorislava's Cavatina is an aria from the opera Ruslan and Lyudmila by Mikhail Glinka. The opera was written in 1842 and is one of the most famous works of Russian opera classics.
   Gorislava's Cavatina is one of the highlights of this opera and is characterised by its lyricism, beauty and deep emotional charge. It is a fine example of romantic opera music, combining emotional tension and the beauty of melody.
  The difficulty of the performance lies in the fast tempo and the constant emotional expression that builds up from the very beginning. A firm footing and sufficiently long breaths are required.
  
  5) L'âme évaporée (The Evaporated Soul) is a romance written by the French composer Claude Debussy. It is one of the pieces from the cycle Cinq Poèmes de Baudelaire (Five Poems by Baudelaire), which was published in 1889. The text of the romance is based on Charles Baudelaire's poem "L'âme évaporée et souffrante" ("The Evaporated and Suffering Soul") from his poem Les Fleurs du mal ("The Flowers of Evil").
  
  The music of the romance is characterised by a distinctive Debussyesque style that combines impressions, emotions and images. This work is characterised by exquisite harmony, melody and subtle nuances of performance. L'âme évaporée is a fine example of late 19th century French music and is an important part of Claude Debussy's oeuvre.
  
  6) Romance "Twilight" to a text by M. Guyot (translated by I. Tkhorzewski) was written by Rachmaninoff in 1893. It is one of his earliest vocal works, which became popular due to its beautiful melody and deep emotional content.
  
  The text of the romance "Twilight" describes the moment of sunset, when nature is immersed in silence and tranquility. This atmosphere is also reflected in Rachmaninoff's music: the melody is slow, lyrical and filled with melancholy. The composition is characterised by exquisite harmonics and a deep sensual sound. Rachmaninoff was a master of conveying emotions through music, and the romance "Twilight" is a fine example of his talent in this respect. This work has a soulfulness and beauty that make it one of the most beloved romances by performers and listeners alike.
  
  Rachmaninoff's "Twilight" to the text by M. Guyot (translated by I. Tkhorzhevsky) remains one of the composer's brightest works of vocal creativity, recognised as a masterpiece of Russian romance music.
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.language.iso
metadata.value: ru
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Рахманинов
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Глинка
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Дебюсси
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Прокофьев
metadata.lang: ru_RU
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Glinka
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Rachmaninoff
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Debussy
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.subject
metadata.value: Prokofiev
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.title
metadata.value: Performance of a solo concert program
metadata.lang: en_GB
metadata.name: dc.title.alternative
metadata.value: Исполнение сольной концертной программы
metadata.lang: ru_RU
resources.filename: VKR_Gapbaeva.docx
resources.url: https://dspace.spbu.ru/bitstream/11701/46604/2/VKR_Gapbaeva.docx
resources.format: Microsoft Word XML
resources.description: Article
resources.size: 24,34 kB
resources.filename: reviewSV_Otzyv_naucnogo_rukovoditela__Gapbaeva_Margarita_Maratovna__Gorcakova.doc
resources.url: https://dspace.spbu.ru/bitstream/11701/46604/3/reviewSV_Otzyv_naucnogo_rukovoditela__Gapbaeva_Margarita_Maratovna__Gorcakova.doc
resources.format: Microsoft Word
resources.description: ReviewSV
resources.size: 26 kB
resources.filename: reviewSV_st089908_Gapbaeva_Margarita_Maratovna_(supervisor)(Ru).txt
resources.url: https://dspace.spbu.ru/bitstream/11701/46604/4/reviewSV_st089908_Gapbaeva_Margarita_Maratovna_%28supervisor%29%28Ru%29.txt
resources.format: Text
resources.description: ReviewSV
resources.size: 1,93 kB